全藝社展覽「滄浪之水白石粲：黎小傑作品展」已於北京開幕！

全藝社展覽「滄浪之水白石粲：黎小傑作品展」已於12月26日在北京zapbeijing開幕。黎小傑現居澳門，全職藝術家，中國美術家協會會員、澳門美術協會副理事長、澳門青年美術協會理事長、澳門美術家協會理事。

 

開幕現場

1864年，左拉（Emile Zola）在給朋友的信中提到：一扇向創造開啟的窗：嵌在窗框裏的是一層透明的屏幕，透過屏幕我們可以看見或多或少變形了的物體，這些變化取決於屏幕的性質。處於自然面前的“屏幕”，在左拉看來，表現為古典主義、浪漫主義、與現實主義的差別。古典主義的屏幕有一點“像一層奶白色”，上面的圖像是鮮明的黑色缐條。浪漫主義的屏幕“讓所有色彩和大量光影通過”，像一個棱鏡。現實主義的屏幕則假設是“一塊簡單的玻璃，它又薄又透明，以至於透過它的圖像可以在現實中復制自己”。

黎小傑上一個森林系列作品，按左拉的理論大約屬於現實主義與浪漫主義的結合，擁有大量的潮濕色彩與光影，並且和我們看到的森林比較相像。如果說在丟勒（Albrecht Dürer）的網格取景器上，黎小傑之前裝上的是一塊透明的玻璃，那麽2020年，黎小傑裝上的是一塊帶紋路的毛玻璃。這個紋路不是指透過屏幕的自然物體，而是藝術語言的進一步拿捏。2020年黎小傑新的一批風景，一改以前彩色風格，全部使用單色創作，或者是接近白的白色，或者是接近黑色的黑色，取消了五顏六色的顏料，反而開發出壹個單色的豐富的色彩變化的可能，正所謂設計領域裏流傳的甲方名言：五彩斑斕的黑。

出人意料的是在幾幅關於森林的作品裏，接近黑暗的黑色，一個單色卻畫出了更明顯的潮濕。黎小傑在之前采訪中說森林第一次對他的觸動源於一次雨中探訪，那皮膚上分不清的汗水與雨水，這個感受上的含混之處，如今正清楚地表現為一種單色達到的潮濕幽暗。

雪林 ，黎小傑，布本油彩，60 x 80 cm，2020

溪流之類作品，基本在高調的淺色上運作，類似於Luc Tuymans的微調，幾乎是白色的淺色，一面表現為一場風景，同時也是筆法的流水。介於寫意與描寫之間，綽綽有餘。

 
滄流 3&4，黎小傑，布本油彩，30 x 40 cm，2020

黎小傑2020年新的一批風景，脫離開像我們看到的一樣的森林與山石風景，得以使筆觸更加自由爛漫，離開那塊現實主義透明玻璃之後，我們可以收獲一個看起來不一樣，感受上卻很像的一個世界，正在透過畫家設置的屏幕向我們暗送微波。

「滄浪之水白石粲：黎小傑作品展」獲澳門特别行政區政府文化局贊助部份經費，媒體合作夥伴包括：今日澳門及句號報。地點為北京798藝術區01商務樓南樓316，展覽開放時間為週二至週日中午十二時至下午六時，逢星期一休息。展期由本年十二月廿七日至二零二一年一月廿二日，歡迎各界人士參觀。如欲查詢更多展覽詳情，請致電18600699529，或電郵至zapbeijing@163.com。