“消解與重構”一趟人類學的景觀筆記 - 鄧國豪個人作品展

前言

此前言從三方面切入鄧國豪的創作：作為“自我”之方法的人類學；以日常物的“景觀化”為策略對抗“景觀社會”；非審美的、隱微寫作的隱喻之發生動機。
 
一。
福斯特在《作為民族誌作者的藝術家》指出，人類學方法、文獻類型的當代藝術家往往在強調創作客觀性的同時，陷入“現實主義”的“神話”，或無意識地只是在建構自身世界內部角色的“他者”。

作為一個社會學知識背景的藝術家，國豪則反過來自覺地以“田野方法”來重塑自我。“問卷調查”式地以某一主題拍攝不同場景的圖像，或圍繞某一物件區域拍攝其不同層面——其間並不涉及主觀意圖的先行置入。以客觀、近乎外在的方法來懸擱主觀，以模式化重複拍攝過程的強制性使自己對作品的控制欲失效，從而讓最不可避免的、最深處的自我以殘餘的方式被揭示。

以嚴謹的實證方法步驟為名的《練習：陳述-分類-預設-模型-例證》系列，在拍攝過後再行反身觀照，再以組合為方式二次賦予意義的過程中，卻發見了刻意設置的寓言式聯想解讀的空間。
 
二。
所謂“景觀”，原指消費社會割裂現成生活的真實，把人群的目光和意識引導到欺騙性的龐大幻覺。國豪重新界定“景觀”的概念：不被注視的日常物被稱為“景觀”，或通過影像的形式語言成為凝視的中心，或通過疏離化的新視角而使其習焉不察的無意義煥發出不確定的新意味……

舉作品個案為例：
作為歷史-文化代表性場域中間立著的尋常物，以特定構圖產生儀式核心的觀感……
人工的蓄水塘通過反射化身為自然的藍天，而藍天又倒過來顯得像場景中的人為景觀……
對調大面積彩鋼防護欄、建築工棚和周邊小株植物在畫面中的面積，構圖引發其在大片植物之中的錯覺……
延續這一思路的作品《對象.漂浮物》組圖，國豪自述"漂浮物"是一件尺寸可變的客體，把城市這個巨大的變量想像成一個海洋，而漂浮物則是它當中的觀察標的物，從而去度量他的"城市"。

三。
我們知道，諷喻是一種委婉地借此言彼的方式，不可做一種象徵寓義的解讀。國豪的美妙隱喻源於他消解了背景資訊的文字說明。這種隱喻的發生動機並非審美、抒情，也可能是自我審視後的隱微寫作……展現一種相顧而曲言的方式本身同樣是藝術。

延續這一思路的《筆記》系列中，國豪詼諧地使用涂爾幹的術語，把機械地運用握手符號的公共雕塑起名作《有機團結》，而通過“景觀化” 重拾中心位置的遮陽傘卻反而是《機械團結》；《追尋象徵》在人類學中可以指找尋普世性的文化深層結構，也可指找尋特定文化系統裏的意識形態，但在國豪這裏，也有可能是意指當下社會的“象徵缺失症”：一個詞只能對應一個物，具有豐富內涵的象徵失效了，筆記作者知不可而強為地黽勉……

是以，國豪為自己展覽命名：一本可以試錯的筆記，一趟時有迂回的旅途；解構，為了再結構。

雷徠
2018